Lukisan Pieter Bruegel The Elder Tahun 1525-1569 – Pieter Bruegel the Elder (sekitar 1525–1569) adalah seorang pelukis Renaisans Belanda yang berasal dari Brabant, tinggal di Brussels selama enam tahun terakhir hidupnya.
Reputasinya sebagai salah satu pelukis terbesar Belanda dari zaman Belanda dibenarkan karena lukisannya memberikan wawasan tentang hubungan manusia dengan alam. Karya-karyanya telah menginspirasi banyak orang, termasuk pelukis terkenal Peter Rubens, serta banyak pelukis Flemish di abad ke-17 berikutnya. idn slot
Berikut adalah 11 lukisan paling menakjubkan yang menggambarkan gaya rumit Bruegel.
Landscape with the Fall of Icarus (1558)
Ketika kisah mitologis berjalan, Icarus dan ayahnya Daedalus berencana untuk melarikan diri dari Kreta, dan untuk melarikan diri, mereka merumuskan rencana yang melibatkan membangun sayap buatan sendiri dari bulu dan lilin. americandreamdrivein.com
Namun Daedalus memperingatkan Icarus bahwa sayap yang ia ciptakan tidak tahan lama jika ia terbang terlalu dekat dengan matahari. Mengabaikan kata-kata ayahnya, Icarus memang berakhir dalam bahaya ketika sayapnya dengan cepat mulai meleleh, membuatnya jatuh ke laut di bawah.
Fall of Icarus menangkap klimaks yang tepat dari cerita ini secara estetis, karena pemirsa dapat melihat sepasang kaki mencuat keluar dari laut di latar depan lukisan.
Namun, sementara kisah itu merujuk peristiwa ini sebagai peristiwa tragis, subjek dalam lukisan Bruegel tampaknya lebih pasif daripada terpesona, karena mereka melanjutkan rutinitas sehari-hari, menyinggung hubungan metaforis tentang bagaimana manusia dapat melihat peristiwa tragis.
Selama bertahun-tahun, Kejatuhan Icarus telah diperdebatkan oleh kritikus seni, apakah itu benar-benar karya asli Bruegel, atau salinan. Meskipun banyak tes telah menghasilkan hasil yang beragam, apa yang dapat disimpulkan adalah bahwa karena lukisan tersebut dipindahkan dari panel ke kanvas, proses tersebut menyebabkan pekerjaan saat ini rusak.
Apakah itu merupakan karya asli Bruegel atau tidak tetap menjadi misteri bagi para sejarawan dan kritikus seni, namun seluruh dunia akan terus mengagumi lukisan yang luar biasa ini di Royal Museums of Fine Arts di Brussels.
The Triumph of Death (1562)
The Triumph Of Death menggambarkan lanskap yang dilanda pertempuran, menampilkan gaya Bruegel yang sangat kompleks. Luangkan waktu untuk melihatnya untuk benar-benar memahami simbolisme di baliknya. Pernahkah Anda memperhatikan bahwa salah satu dari dua tentara yang berperang satu sama lain seluruhnya terdiri dari kerangka?
Lukisan itu sendiri juga menampilkan benda-benda dan kegiatan yang dimaksudkan untuk menggambarkan kehidupan sehari-hari di abad ke-16, tetapi twist aneh nasib memiliki pemandangan yang tenang ini menjadi pemandangan kekacauan karena kerangka tampaknya mengambil alih desa.
Anda dapat mengagumi karya seni ini di Museo del Prado di Madrid, yang sudah ada sejak 1827.
The Tower of Babel (1563)
Bruegel melukis tiga lukisan yang berbeda dari Menara Babel, sebuah mitos etiologis dalam Perjanjian Lama. Sementara satu dari tiga lukisan hilang, dua sisanya mewakili beberapa karya terbaik Bruegel. Versi ini digambarkan di bawah ini adalah yang paling terkenal.
Lukisan itu menampilkan sebuah menara besar yang dimaksudkan untuk mencerminkan Colosseum Romawi, dan berfungsi untuk mewakili Menara Alkitab Babel sebuah mahakarya arsitektur yang digambarkan sebagai simbol yang mewakili penyatuan umat manusia dan komitmen mereka terhadap Gereja dan doktrin keagamaannya.
Namun seperti yang diperlihatkan dalam lukisan Bruegel, berdasarkan spekulasi yang lebih dekat, dapat dilihat bahwa perikop yang ideal dari Alkitab ini bisa sedikit miring, seperti yang ingin disampaikan oleh Bruegel melalui menara yang rusak.
Tentu saja, ini bukan kesalahan, karena selama lukisan ini dibuat, Gereja, pada kenyataannya, berurusan dengan perpecahan antara teologi Katolik dan Protestan, sebuah dinamika yang pada akhirnya terlihat antara rumah Katolik (Roma) dan agama Lutheran-Protestan muncul di Belanda.
Lukisan itu, yang saat ini dipajang di Museum Kunsthistorisches di Wina, patut dikunjungi untuk tidak hanya melihat sekilas penguasaan artistik Bruegel tetapi juga kesempatan untuk mempertimbangkan beragam makna di balik karya khusus ini.
Winter Landscape with Skaters and Bird Trap (1565)
Keindahan dalam lukisan ini terletak pada harmoni dan penggunaan warna putih dan warna beige yang berbeda, yang merupakan warna yang tenang.
Meskipun belum dikonfirmasi oleh sejarawan seni manapun, pemirsa dapat berasumsi bahwa pie ini ce menggambarkan sebuah adegan di Brussels tahun 1565, ketika Bruegel tinggal di kota yang indah pada saat itu. Karya seni ini saat ini terletak di Musées Royaux des Beaux-Arts di Brussels.
The Fall of the Rebel Angels (1562)
Seperti halnya dengan beberapa lukisan Bruegel, lukisan rumit ini juga diilhami oleh agama dan didasarkan pada tema kebajikan dan dosa, subjek yang akan terus digunakan Bruegel sepanjang kariernya.
Sekarang ditampilkan di Musées Royaux des Beaux-Arts di Brussels, The Fall of Rebel Angels menggambarkan sebuah bagian dari The Book of Revelation yang menggambarkan malaikat pemberontak yang diusir dari Surga oleh malaikat Michael.
Kekacauan adegan ini juga ditekankan melalui detail-detail yang salah bentuk dari para pendosa, menerangi inspirasi Bruegel untuk karya ini mungkin telah terhubung dengan seniman Belanda lainnya pada saat itu, Hieronymus Bosch.
Mirip dengan Bruegel, Bosch sering menggunakan agama sebagai sumbernya untuk karyanya, namun memantapkan karyanya dari yang lain karena penggambarannya yang rumit dan sering aneh tentang neraka, sebuah konsep yang beresonansi dalam karakter Bruegel juga.
Landscape with the Flight Into Egypt (1563)
Lansekap dengan Penerbangan Ke Mesir berhasil menggambarkan wawasan mendalam Bruegel tentang keindahan alam sejauh ini merupakan salah satu lukisan pemandangannya yang paling memikat. Berbagai nuansa biru dan hijau saling melengkapi satu sama lain dengan sangat indah dan benar-benar memikat pemirsa.
Lebih jauh, itu juga berisi premis teologis di pusatnya, karena ia menampilkan Santo Yosef, Perawan Maria dan Yesus yang melarikan diri dari Betlehem. Karya khusus ini diciptakan untuk Kardinal Perronot de Granvelle, dermawan dermawan karya Bruegel, dan saat ini dipajang di Galeri Courtauld di London.
The Harvesters (1565)
Pemandangan di karya agung ini seperti karya-karya Bruegel lainnya cukup menakjubkan. Terlepas dari orang-orang yang wajahnya sedikit menyimpang dari yang realistis, lukisan ini mungkin juga foto.
Sebagai bagian dari koleksi enam potong, The Harvesters ditugaskan oleh Niclaes Jongelinck dan merupakan contoh utama lukisan Belanda awal. Hari ini, dipamerkan di Metropolitan Museum of Art di New York City.
The Suicide of Saul (1562)
Bunuh Diri Saul adalah lukisan lain karya Bruegel yang menggambarkan subjek yang diambil dari Alkitab, tetapi lukisan yang ia perlakukan sebagai peristiwa kontemporer, saat ia menggambarkan prajurit berbaju besi yang umum di abad ke-16.
Menarik inspirasi dari bagian Alkitab tentang kisah Saulus, kisah itu menggambarkan bagaimana Saulus melakukan bunuh diri sebelum bertemu dengan orang-orang Filistin, suatu tindakan yang Bruegel pilih untuk didefinisikan sebagai dangkal dan menunjukkan keinginan Saulus untuk mempertahankan kehormatannya.
Bagian yang menarik tentang lukisan ini adalah detail teknis yang digunakan prajurit dan digabungkan dalam lanskap luas yang diperlihatkan. Karya seni ini terletak di Kunsthistorisches Museum of Vienna, Austria.
River Landscape with a Sower (1557)
Lukisan khusus ini memiliki keindahan yang khas karena di sisi kanan lukisan, warna yang digunakan dingin dan sebagian besar biru. Namun, bergerak ke sisi kiri lukisan itu, semakin hangat warnanya. Kontras yang digambarkan sangat menawan dan mengungkapkan bahwa inspirasi Bruegel untuk lukisan lanskap ini bisa menjadi refleksi dari perjalanannya.
Pemandangan Sungai dengan Penabur didasarkan pada perumpamaan dari Injil oleh Matius, Markus dan Lukas. Penampil dapat melihat dari lukisan bahwa lanskap tempat petani telah berjalan melalui hijau, sementara beberapa daerah lain tetap berbatu dan terpencil, pertanda makna yang lebih dalam di balik perumpamaan ini.
Lukisan ini sekarang dipajang di Museum Seni Timken di San Diego, California.
The Gloomy Day (Early Spring) (1565)
Lukisan menampilkan warna hijau suram yang umumnya dominan, membuat suasana sedih jelas bagi penikmatnya. Seperti banyak lukisan Bruegel, keindahan karya ini adalah kemampuannya untuk mengirimkan perasaan tertentu kepada pengagumnya.
Lukisan ini, seperti beberapa karya seni Bruegel lainnya, dipajang di Kunsthistorisches Museum di Wina, Austria.
The Magpie on the Gallows (1568)
Sebagai penutup, judulnya menunjukkan bahwa subjek lukisan itu adalah burung murai. Namun, setelah melihat lukisan yang sebenarnya, meskipun murai berada di tengah-tengah lukisan, pemirsa juga akan melihat bahwa ada yang muncul di tiang gantungan tempat murai itu bertengger.
Sebagai salah satu karya terakhir Bruegel sebelum kematiannya, lukisan ini dianggap berisi sentimen yang menggemakan perbedaan agama dalam agama Kristen dan peran Protestan di Belanda. Karya seni ini terletak di Hessisches Landesmuseum di Darmstadt, Jerman.
