Month: January 2021

Seniman Yang Sangat Terkenal Vincent Van Gogh

Seniman Yang Sangat Terkenal Vincent Van Gogh – Vincent van Gogh adalah salah satu pelukis paling terkenal di Belanda bahkan dia dianggap sebagai pelukis terbaik kedua setelah Rembrandt. Meskipun menjadi pelukis terbaik pada masanya, Van Gogh menjalani kehidupan yang miskin karena dia menghabiskan sebagian besar waktunya untuk melukis.

Dia hanya menjual satu lukisan dalam hidupnya. Ia dikenang sebagai seniman yang memiliki kemampuan untuk menyampaikan emosi dan keadaan spiritualnya melalui karyanya. Setiap lukisan kanvasnya sarat dengan sapuan kuas yang terlihat yang menekankan ekspresi pribadinya dan bagaimana dia menafsirkan sebuah adegan dalam pikirannya. hari88

Masa muda

Vincent Willem van Gogh lahir pada tanggal 30 Maret 1853. Ayahnya adalah seorang pendeta sedangkan ibunya adalah putri seorang penjual buku. Dia anak kedua dari enam bersaudara. Selama masa kanak-kanaknya, Van Gogh menunjukkan suasana hati yang tidak stabil yang mengubah perilakunya, dan dia tidak pernah menunjukkan kecenderungan apa pun terhadap pembuatan seni, terutama lukisan.

Dia bersekolah di sekolah berasrama dan unggul dalam bahasa tetapi pada tahun 1868 dia putus sekolah dan tidak pernah berhasil kembali ke kelas.

Pelatihan Awal

Setelah meninggalkan sekolah, Van Gogh bekerja di dealer seni internasional Goupil & Cie dan bekerja di cabang Den Haag. Dia terbukti pandai menangani seni, dan dia mengabdi di firma itu selama hampir satu dekade. Saudaranya Theo mendukungnya secara finansial dan terus melakukannya selama sisa hidupnya.

Pada tahun 1873, Theo menjadi pedagang seni sementara Van Gogh pindah ke cabang perusahaan di London. Sekitar waktu inilah Van Gogh menjadi tidak stabil secara mental dan depresi. Dia berpaling kepada Tuhan dan memutuskan untuk menjadi seorang pendeta.

Dia meninggalkan pekerjaannya dan pindah ke Belgia selatan untuk menjadi seorang pengkhotbah, dia menyumbangkan semua miliknya kepada penambang batu bara dan praktis tidak memiliki apa-apa selain beberapa pakaian. Gereja memecatnya karena terlalu antusias dan terlalu berkomitmen pada imannya.

Pada tahun 1880 ia memutuskan untuk terjun ke dunia seni lukis dan sekaligus mengabdi kepada Tuhan, ia masih miskin dan bergantung pada saudaranya. Pada tahun 1881, kemiskinan memaksanya untuk pindah ke rumah orang tuanya di Belanda tempat dia belajar sendiri menggambar.

Saat berada di rumah orang tuanya, Van Gogh menjadi tergila-gila dengan sepupunya yang terus menolak langkahnya, pengejaran kasih sayangnya akhirnya memecah belah keluarga. Saudara laki-laki Van Gogh, Theo, menyewanya sebuah studio di Den Haag tempat dia bisa melanjutkan melukis.

Guru lukisnya, Anton Mauve, mengenalkannya pada seni pelukis Prancis terkenal Jean-François Millet yang dikenal melukis seni emosional para buruh dan petani.

Warisan

Van Gogh menyempurnakan seni Ekspresionis Jerman dan Fauves yang membuatnya mengadopsi penggunaan warna yang subjektif dan terinspirasi secara spiritual. Pada pertengahan abad ke-20, Abstrak Ekspresionis mengadopsi teknik mengekspresikan emosi psikologis dengan sapuan kuas.

Pada tahun 1980, Neo-Ekspresionis seperti Eric Fischl dan Julian Schnabel juga mengadopsi teknik menyikat dan palet ekspresif Van Gogh. Dalam masa hidupnya, Van Gogh melukis sekitar 900 lukisan dan telah membuat 1.100 sketsa dan gambar.

Kematian Van Gogh

Pada tahun 1888, Van Gogh pindah ke Prancis selatan di mana dia mengerjakan lukisannya yang terkenal “Bunga Matahari”. Dalam salah satu petualangan melukisnya, dia mengundang seorang pelukis Prancis terkenal, Gauguin. Keduanya bertengkar karena sebab yang tidak diketahui dan Van Gogh mengancamnya dengan pisau cukur.

Meskipun dia tidak melukai Gauguin, Van Gogh memotong sebagian telinganya karena penyesalan. Dia dirawat di rumah sakit jiwa di mana dia menghabiskan waktu baik dalam depresi ekstrim, inersia, atau aktivitas artistik terkonsentrasi yang menggambarkan warna dan cahaya di lingkungannya.

Pada 27 Juli 1890, Vincent van Gogh ditembak di perutnya oleh dirinya sendiri atau oleh orang lain. Ia meninggal dua hari kemudian, pada usia 27. Ia dimakamkan di Auvers-sur-Oise di sebelahnya. adiknya Theo yang meninggal setahun kemudian.

Seni Caravaggisti

Seni Caravaggisti

Seni Caravaggisti – Caravaggisti (atau “Caravagesque”) adalah pengikut gaya pelukis Barok Italia abad ke-16, Caravaggio. Pengaruhnya terhadap gaya Barok baru yang akhirnya muncul dari Mannerisme sangat besar.

1. Warisan

Pengaruh Caravaggio tetap penting hingga hari ini. Gerakan seni Caravaggisti bertanggung jawab untuk memperbarui seni Italia dengan memberikan presentasi yang lebih tiga dimensi. Ini sering dikreditkan dengan mempromosikan citra dramatis yang memungkinkan seniman mengekspresikan kedalaman dan karakter. https://3.79.236.213/

2. Gerakan Penurunan Dan Berturut-turut

Seperti yang disebutkan sebelumnya, beberapa seniman Belanda, Flemish, dan Spanyol datang ke Italia pada awal abad ke-17 dan mempelajari teknik Caravaggisti. Pengenalan seni Caravaggisti di negara-negara ini menyebabkan perkembangan gaya lukisan baru dalam seni Barok Flemish, Spanyol, dan Belanda.

Seni Barok ini menggabungkan realisme Caravaggio dengan subjek religius, sebuah gaya yang menjadi populer sebagai protes terhadap reformasi religius pada masa itu. Setelah kematian Caravaggio pada tahun 1610, tekniknya hanya populer selama satu dekade lagi.

Sekitar 1620, popularitas seni Caravaggisti mulai menurun di Roma. Di beberapa daerah di Belanda dan Prancis, pengaruh seni Caravaggisti bertahan hingga pertengahan abad.

3. Seniman Terkemuka Dan Karya Mereka

Beberapa seniman Roman Caravaggisti paling terkenal termasuk Orazio Gentileschi, Bartolomeo Cavarozzi, dan Giovanni Baglione. Orazio Gentileschi kemudian menjadi pelukis untuk Raja Charles I dari Inggris.

Salah satu karyanya yang paling terkenal adalah Madonna with Child, yang menampilkan Perawan Maria dengan lingkaran cahaya di sekeliling kepalanya dan menggendong bayi Yesus. Latar belakangnya jauh lebih gelap daripada latar depan. Bartolomeo Cavarozzi dikenal karena beberapa karyanya.

Mungkin yang paling dikenal adalah St. Catherine dari Alexandria, yang menunjukkan St. Catherine di ruangan yang gelap dengan aliran kecil cahaya masuk melalui jendela yang tinggi. Giovanni Baglione melukis beberapa seni Caravaggisti untuk waktu yang singkat dalam karirnya. Salah satu contoh terbaiknya adalah Apollon miliknya, lukisan Apollo dengan latar belakang hitam.

4. Sejarah Dan Perkembangan

Seni Caravaggisti menjadi populer pada akhir abad ke-16 karena karya Michelangelo Merisi da Caravaggio, seorang pelukis Mannerist Italia yang dinamai. Mannerisme adalah bentuk seni yang melebih-lebihkan keseimbangan dan gagasan tentang keindahan.

Caravaggio dikenal karena lukisan religius dan benda mati. Meskipun tidak pernah membuka studio seni untuk mengajarkan tekniknya dan benar-benar mengecilkan hati seniman lain untuk meniru gayanya, karya Caravaggio menjadi salah satu gerakan seni paling berpengaruh saat itu.

Tekniknya diikuti oleh banyak seniman Italia, serta Eropa lainnya, baik selama hidupnya maupun setelah kematiannya. Pengikut ini disebut sebagai Caravaggisti. Beberapa dari individu ini menghabiskan seluruh hidup mereka memodelkan pekerjaan mereka setelah gaya Caravaggio dan yang lain menggunakan gayanya untuk fase singkat dalam karir mereka.

Meskipun ia memulai karyanya di Roma, Caravaggio pergi ke Napoli pada Mei 1606, di mana beberapa seniman lain mulai mengikuti tekniknya. Sayangnya untuk seni Caravaggisti, wabah wabah pada 1656 mengganggu popularitasnya.

Seniman Prancis, Belanda, Flemish, dan Spanyol juga dipengaruhi oleh teknik shadowing dan kontras tinggi selama mereka berada di Italia. Mereka kembali ke negara asalnya, membawa serta gaya seni Caravaggisti.

5. Sekilas Tentang Gaya Seni Caravaggisti

Seni Caravaggisti mengacu pada gerakan artistik yang menghasilkan gaya lukisan Barok baru. Ini ditandai dengan penggunaan tenebrisme dan chiaroscuro. Tenebrisme adalah penggunaan bayangan yang mendalam dan kontras tinggi antara area terang dan gelap.

Teknik ini membuat banyak area lukisan menjadi hitam seluruhnya untuk menonjolkan subjeknya. Chiaroscuro juga merupakan bayangan cahaya dan bayangan untuk menciptakan tampilan tiga dimensi.

Siapa yang Melukis Kapel Besar Yang Ada Di Kota Vatikan?

Siapa yang Melukis Kapel Besar Yang Ada Di Kota Vatikan? – Vatikan adalah rumah bagi banyak bangunan ikonik, memamerkan yang terbaik dalam arsitektur Renaisans. Yang teratas di antara mereka adalah Kapel Sistina, sebuah kapel besar yang terletak di tengah Kota Vatikan.

Kemegahan eksterior Kapel Sistina hanya dikalahkan oleh keindahan interiornya, di mana langit-langit dan dindingnya menampilkan lukisan religius yang tak tertandingi dalam kedudukan ikoniknya.

Lukisan-lukisan tersebut diilhami oleh kepercayaan Kristen dan doktrin Gereja dan menampilkan peristiwa penting dalam agama seperti Penciptaan dan Kejatuhan Manusia, Air Bah, Nabi Ibrahim, dan kehidupan dan kematian Yesus Kristus. Sebagian besar lukisan kapel dikreditkan ke Michelangelo, seorang pelukis terkenal abad ke-16, dan pematung yang namanya identik dengan seni Renaisans. www.mustangcontracting.com

Kapel Sistina berada di kediaman resmi Paus, Istana Apostolik. Awalnya dikenal sebagai Cappella Magna, nama “baru” kapel itu berasal dari Paus Sixtus IV. Paus Sixtus IV berkomitmen untuk memulihkan kapel antara 1477 dan 1480.

Saat ini, Kapel Sistina berfungsi sebagai kapel pribadi paus. Itu juga berfungsi sebagai tempat pertemuan bagi para kardinal di seluruh dunia untuk berkumpul dan memilih paus baru dalam apa yang disebut Konklaf.

Kapel Sistina sering dianggap sebagai salah satu landmark paling terkenal di dunia. Orang-orang berduyun-duyun dari seluruh dunia untuk merasakan betapa besarnya karya seni kapel suci ini.

Selain itu, orang-orang paling dekat mengasosiasikan keindahan Kapel Sistina dengan lukisan dinding dari lantai ke langit-langit. Banyak seniman Renaisans paling terkenal di Italia berkontribusi pada karya seni indah yang kita lihat sekarang di Kapel Sistina.

Michelangelo: Tahun-tahun Formatif

Michelangelo adalah pelukis terbaik pada masanya, dan sering dianggap sebagai pelukis terbaik sepanjang masa. Pelukis terkenal lahir pada 6 Maret 1475 di kota Caprese, Florence dekat Tuscany modern, Italia dari keluarga yang berpengaruh (ayahnya adalah administrator lokal dan mantan bankir).

Ibu Michelangelo meninggal ketika bocah itu baru berusia enam tahun, meninggalkan Michelangelo untuk diasuh oleh seorang pengasuh. Di masa mudanya, Michelangelo tinggal di Florence, yang saat itu merupakan pusat seni terpenting di kerajaan, tempat ia mengasuh bakat lukisnya yang berkembang.

Michelangelo kemudian melakukan perjalanan keliling kerajaan, tinggal sebentar di Bologna dan Venesia di mana dia dihadapkan pada berbagai macam lukisan dan pahatan, banyak di antaranya nantinya akan menjadi inspirasi karya seninya. Pada usia 20-an, reputasi pelukis telah menyebar, dan keahliannya menyebar ke Roma pada akhir abad ke-15.

Selama di Roma, Michelangelo terus membuat karya seni yang menakjubkan, termasuk “Pieta” yang tak lekang oleh waktu, patung Perawan Maria yang memegang tubuh Yesus. Patung tersebut saat ini berdomisili di Basilika Santo Petrus.

Sekembalinya ke Florence, Michelangelo ditugaskan untuk menciptakan apa yang menjadi karyanya yang paling terkenal; Patung Daud pada pergantian abad ke-16.

Melukis Kapel Sistina: Latar Belakang

Michelangelo akan kembali ke Roma pada tahun 1505 untuk mengerjakan Makam Paus seperti yang diarahkan oleh Paus Julius II. Sampai saat ini Michelangelo terkenal karena pahatannya dan bukan lukisannya. Kapel Sistina telah dibuka sekitar dua dekade sebelumnya pada tahun 1483, tetapi lukisan interior kapel belum selesai.

Dindingnya telah dilukis oleh pelukis besar abad ke-15 lainnya seperti Pietro Perugino, Botticelli, dan Domenico Ghirlandaio (tempat magang Michelangelo).

Lukisan Michelangelo di Kapel Sistina

Michelangelo diarahkan oleh Paus untuk mengecat langit-langit Kapel, yang pada awalnya ingin agar Dua Belas Rasul dilukis. Pelukis itu meyakinkan Paus untuk menerima lukisan yang lebih kompleks di langit-langit kapel, yang diwajibkan Paus.

Pengecatan langit-langit membutuhkan waktu sekitar lima tahun untuk menyelesaikannya; antara 1508 dan 1512. Setelah selesai, seluruh lukisan di langit-langit menutupi sekitar 5.382 kaki persegi. Tiga tema Kristen yang berbeda menginspirasi lukisan itu; Penciptaan, hubungan Tuhan-Umat Manusia, dan kejatuhan umat manusia.

Karya Seni Yang Sangat Terkenal The Night Watch

Karya Seni Yang Sangat Terkenal The Night Watch – The Night Watch adalah lukisan tahun 1642 yang dibuat oleh pelukis terkenal Rembrandt. Itu adalah salah satu lukisannya yang paling terkenal. The Night Watch adalah lukisan cat minyak di atas kanvas dan potret kelompok dari perusahaan milisi yang kemungkinan merayakan kunjungan Ratu Maria de Medici ke Amsterdam tahun 1638.

Lukisan itu pertama kali disebut sebagai “The Night Watch” pada abad ke-18 karena penggelapan lukisan selama bertahun-tahun pemaparan. Kegelapan membuat lukisan itu tampak seperti pemandangan malam meski kejadiannya terjadi di siang hari. slot gacor

Penggunaan pencahayaan, warna, dan gerakan menjadikan The Night Watch sebagai karya seni unik dari abad ke-17. Potret militer, tidak seperti pada masanya, memperlihatkan para partisipan bergerak, dengan karakter seukuran manusia yang memberi kehidupan dan kontinuitas lukisan itu. https://www.mustangcontracting.com/

Abad ketujuh belas menyaksikan hasil seni yang tak tertandingi di Republik Persatuan Provinsi. Jumlah lukisan dan cetakan yang diproduksi selama periode ini sangat mencengangkan, dan sangat banyak di antaranya yang berkualitas luar biasa. Mungkin lukisan yang paling terkenal adalah karya Rembrandt yang dikenal sebagai The Night Watch.

Ini adalah potret kelompok dari sebuah perusahaan milisi. Ini adalah kelompok laki-laki yang, jika diperlukan, dapat dipanggil untuk mempertahankan kota atau memadamkan kerusuhan. Lukisan tersebut menggambarkan perusahaan Kapten Frans Banning Cocq dan letnannya, Willem van Ruytenburgh, dikelilingi oleh enam belas anak buah mereka.

Sebuah perisai di atas gerbang memuat nama delapan belas orang dalam potret itu, yang membayar pekerjaan itu. Orang lain yang muncul dalam lukisan itu ditambahkan oleh Rembrandt dengan tujuan untuk meningkatkan komposisi.

Dia pasti diberi komisi pada tahun 1639 atau segera setelah itu. Bukan suatu kebetulan jika Rembrandt membeli rumah mahal pada saat itu juga.

Rembrandt Van Rijn

Rembrandt adalah pelukis Belanda abad ke-17 yang merupakan salah satu seniman paling terkenal dan berbakat di Amsterdam. Lahir pada 1606, Rembrandt belajar di sekolah Latin dan Universitas Leiden sebelum magang di bawah bimbingan pelukis Jacob van Swaneburg dan Pieter Lastman.

Sebagai pelukis, ia menerapkan berbagai gaya dan tema, terutama lukisan potret, lanskap, dan penggambaran narasi melalui lukisannya. Gaya realisnya berkembang dari waktu ke waktu, memungkinkannya untuk bereksperimen dengan gaya yang lebih baru yang tidak ada sebelumnya.

Rembrandt menikmati pengakuan besar dan kesuksesan finansial dari karyanya dan melatih pelukis yang akan datang selama hampir dua dekade. Belakangan dalam hidupnya, situasi keuangannya memburuk sehingga membuatnya menjadi pelukis yang miskin dan dihargai. Dia meninggal pada 1669 dan dimakamkan di lokasi yang tidak diketahui di Westerkerk.

Lokasi

Night Watch telah mengubah wilayahnya seiring waktu. Night Watch adalah koleksi museum Amsterdam tetapi dipamerkan di Rijksmuseum. Ini pertama kali ditampilkan di Kloveniersdoelen, aula pertemuan untuk musketeer, setelah selesai hingga 1715 ketika dipindahkan ke Balai Kota Amsterdam.

Selama masa pemerintahan Napoleon di Belanda, lukisan itu dipindahkan ke Trippenhuis, Akademi Ilmu Pengetahuan Belanda modern. The Night Watch pertama kali ditampilkan di Rijksmuseum antara tahun 1885 dan 1939. Selama Perang Dunia Kedua, lukisan itu dipindahkan dari pajangan dan disimpan di Kastil Radboud digulung mengelilingi sebuah silinder.

Lukisan itu telah dikembalikan ke tempatnya di Kamar Jaga Malam. Replika lukisan asli dipajang di Perpustakaan dan Galeri Seni Canajoharie di New York.

Legacy dan Appraisal

The Night Watch telah menjadi objek pujian dan kritik selama berabad-abad keberadaannya. Dicintai oleh Belanda, lukisan itu menggambarkan demokrasi bangsa setelah merdeka dari Spanyol. Dengan semua orang bergerak, lukisan itu menunjukkan kemanusiaan para prajurit dengan menggambarkan kerentanan mereka, bukan disiplin militer.

Lukisan tersebut telah menginspirasi banyak karya seni dalam musik, tulisan, patung, dan film. Beberapa karya yang terinspirasi oleh lukisan tersebut antara lain patung perunggu 3D karya Alexander Taratynov, A Ronda da Noite oleh Agustina Bessa Luis, Nightwatching oleh Peter Greenaway, dan Passion oleh Jean-Luc Godard.

Rembrandt memperoleh 1.600 gulden Belanda dari lukisan itu. Saat ini, lukisan tersebut tidak memiliki nilai yang melekat dan tidak untuk dijual karena Rijksmuseum belum mengasuransikannya.

Back to top